Обновлено 11.04.2017 Studentportal.pl
Александра Валишевская является талантливой художницей. Девушка занимается станковой, а также настенной живописью. Она пишет картины, рисунки, графические работы и иллюстрации. Александра родилась 30 января в 1976 году в Варшаве.
В 2001 году Александра Валишевская получила диплом с отличием, в Академии изящных искусств в Варшаве ее руководителем был Веслав Шамборский. В 2003 году Александра получила стипендию министра культуры и искусства, в 2010 году девушка вышла в финал польского этапа международного художественного конкурса под названием Henkel Art Award. Сейчас она проживает и работает в Варшаве.
Источником вдохновения для первых работ Александры Валишевской было искусство итальянского кватроченто. Художница делала ярче свой стилистический выбор, создавая полотна в стиле Пьеро делла Франческа, Мазаччо и Джотто. Ее был интересен цвет, настроение, а также способ наложения красок у мастеров пятнадцатого столетия. Но первые работы Валишевской наводят на мысль о произведениях Вермеера, Бальтюса и раннего Пикассо. Как говорила художница в интервью, в ее картинах мотивы старого искусства смешивались с ее личными переживаниями и наблюдениями. Вот поэтому в ренессансной обстановке появляются элементы современности это и телевизор, и икона Божией матери и старый дом на улице Новый Свет, в котором когда-то проживала художница («Три грации», 2000).
Композиция и расположение фигур на картинах Валишевской напоминают об известных фресках Учелло в церкви Санта-Мария-Новелла во Флоренции, ее работы пропитаны атмосферой полотен Вермеера и мистическим беспокойством работ Кирико. Необычные, эстетические полотна Валишевской сделали ее известной. Первые выставки Александры Валишевской состоялись еще тогда, когда она была студенткой.
В фигуративном искусстве Александры постоянно присутствуют автопортреты, обнаженная натура, а также портреты юных девушек, которые прогуливаются по лугу, берегу моря, и пустым городским площадям. Художница в одном из своих интервью призналась, что работа с живой моделью является для нее слишком большим стрессом, поэтому она предпочитает рисовать саму себя (например, «Нарцисс» / «Narcyz», 2005 год). Для Александры автопортреты являются возможностью работать над человеческим телом. Художница время от времени рисует свое тело деформированным и состарившимся, тем самым каждый раз добиваясь новой экспрессии.
Образы, создаваемые Александрой, являются скульптурными, они похожи на статуи, а их массивность достигается с помощью светотени. Иногда они кажутся андрогинами мужчинами и женщинами одновременно. Вытянутые панорамные многофигурные полотна похожи на фризы на помпейских виллах, загадочные, герметичные и непонятные современному зрителю. Для Александры главным является композиция картины, в то время, когда сюжет уходит на второй план.
Некоторое время назад Александра отказалась от станковой живописи, а этому предпочла гуашь в формате A4. Уже на протяжении двух лет она рисует как минимум одну картину в день, на сегодняшний день в ее коллекции насчитывается около двух тысяч работ. Также она изменила тематику своих картин: исчезли маньеристские отсылки к искусству старых мастеров, вместо этого появились тревожные, порой макабрические видения, будто бы взятые из страшных снов маленькой девочки.
«В новых работах я отчасти возвращаюсь к тому, что делала ребенком, – говорит художница. – Связанные женщины, на которых нападают чудовища, интересовали меня с детства. Решение писать маслом было, попыткой доказать себе, что я умею рисовать большие серьезные картины. Сейчас я вернулась к тому, что меня тянет больше всего».
Александра подчеркивает, что изображать на картинах маленьких девочек в сложных ситуациях ей нравиться. Ее гуашевые работы извращенные и сказочные одновременно, сельские забавы маленьких героинь сочетаются с изощренной жестокостью, при этом все пронизано нарочитым эротизмом. Страшные звери и ужасные чудища вступают в отношения с девочками – объектами мрачных, фантазий. Юные женщины то становятся жертвами, то провоцируют насилие, девичья невинность сплетается с чем-то демоническим и отталкивающим. На одной из картин девочка с косичками жадно пьет из бутылки похожую на кровь красную жидкость, которая стекает у нее по подбородку и капает на блузку.
В последних работах Валишевской можно наблюдать как следы реальных травм, так и аллюзии на фильмы ужасов и фильмы о вампирах. В них изображены архетипические представления и отсылки к средневековым бестиариям, а также к таким современным источникам вдохновения, как компьютерные игры, интернет и комиксы. Эту фантастическую разнородность спаивает яркая творческая индивидуальность художницы Александры, а также ее эмоции, переживания и большая впечатлительность.
Wybrane wystawy indywidualne:
1997 – галерея «Aneks», Варшава
1998 – галерея «Aktyn», Варшава
2000 – «Сон и девушка» («Sen i dziewczyna»), галерея «Karowa», Варшава
2001 – «Свет» («Światło»), галере «Karowa», Варшава
2002 – Варшава
2002 – Варшава
2003 – галерея «Test», Варшава
2003 – Варшава
2005 – «Нарцисс» («Narcyz»), галерея «Karowa», Варшава
2006 – галерея «Opus», Лодзь
2010 – Варшава
Избранные коллективные выставки:
1996 – «Express Polonia», Будапешт
1998 – «Настоящая жизнь ангелов» («Prawdziwe życie aniołów»), галерея «Karowa», Варшава
2001 – «Ни пес, ни выдра» («Ni pies ni wydra»), галерея «Karowa», Варшава
2002 – «Природа вещей» («Natura rzeczy»), галерея DAP, Варшава
2007 – Городская художественная галерея, Лодзь
2009 – «Цветы на чердаке» («Kwiaty na poddaszu»), галерея «Mieszkanie Gepperta», Вроцлав
2009 – «Я был собакой» («Byłem psem»), BWA Вроцлав, галерея «Design»
2010 – Sinfonia Varsovia, Варшава
2010 – «Даже не думай» («Nawet o tym nie myśl»), галерея Leto, Варшава
